Уважаемый зритель!

«Пушкинская карта» — программа культурного просвещения людей в возрасте от 14 до 22 лет, проживающих на территории Российской Федерации, введена осенью 2021 года по поручению Президента России Владимира Путина.

Наряду с другими учреждениями культуры республики Хакасский театр драмы и этнической музыки «Читiген» активно работает с аудиторией «Пушкинской карты». Так, с 2021 по октябрь 2023 года по «Пушкинской карте» наши спектакли посетило почти 6000 юношей и девушек.

На протяжении 35 лет театр «Читiген» продвигает достижения национальной драматургии, адаптирует произведения других национальных культур для отечественного зрителя, создает принципиально новые формы сценической выразительности, экспериментальные постановки, способствует открытию новых ярких имен режиссеров, актеров, художников. Сохранение традиций и стремление говорить со зрителем на современном сценическом языке – принципиально важная задача для коллектива театра. Благодаря деятельности театра востребованы исконные традиции фольклорного театра современными режиссерами, практиками театрального процесса.

Каждый спектакль текущего репертуара театра имеет свою уникальную историю успеха, широкий круг поклонников и экспертное мнение ведущих театральных критиков страны. Благодаря Гранту Союза театральных деятелей Российской Федерации «СПЕЦИАЛИСТЫ ДЛЯ ТЕАТРОВ» (действует с 2020 года), театральным фестивалям «Белая Юрта (Ах иб), «Чир Чайаан», «ЧитiгенФЕСТ» у нас есть возможность взглянуть на себя «со стороны», услышать экспертное мнение из первых уст. Перед постановкой спектакля проводится очень серьезная работа с драматургами, и творческий Проект СТД России «НАЦДРАМА» предоставил нам возможность приглашать театроведов, драматургов на Лабораторию «НАЦДРАМА». С 2020 года к нам приезжают драматурги из регионов России: Республики Алтай, Бурятия, Тыва, Якутия и Хакасия. Также творческий состав театра принимал участие в различных театральных фестивалях международного, межрегионального уровней: «Желанный берег», «Молдфест», «Золотая маска Плюс», «Сибирский транзит», «Алтан Сэргэ», «НАУРУЗ», «ТУFАНЛЫК», «КЕЕДА», «СООБЩЕНИЕ», «ДОЛГОПРУДНЕНСКАЯ ОСЕНЬ», «Белая Юрта» ((Ах Иб)», «ЧитiгенФЕСТ».

Трагедия «Абахай Пахта»  – самый известный спектакль Хакасского театра драмы и этнической музыки «Читiген» и уже более 20-ти лет в репертуаре театра.

Трагедия «Абахай Пахта» по пьесе Александра Чапрая поставлена в 1999 году (премьера состоялась 13 мая) режиссером Михаилом Топоевым. История хакасской девушки, похищенной в семнадцатом веке во времена монгольских набегов, и вернувшейся домой через много лет, основана на реальных событиях. Спектакль представляет собой ярчайший образец художественного опыта народа, представляет высочайшую культуру чувств, заложенную в хакасском эпосе, о неистребимой воле к счастью и любви.

Спектакль имел большой успех в Хакасии и в регионах России. Театральные критики отмечали высокий художественный уровень спектакля, по степени трагизма, накалу страстей ставили постановку в ряд со знаменитыми древнегреческими трагедиями.

В 2000 году спектакль завоевал награды межрегиональных и  международных театральных фестивалей: Лауреат Республиканского фестиваля театров Хакасии «Волшебные кулисы», в номинациях: «Лучший спектакль года», «Лучшая мужская роль первого плана» – артист В. Топоев, «Лучшая женская роль первого плана» – артистка И. Шалгинова, «Лучшая женская роль второго плана» – артистка А. Нербышева (г. Абакан); Лауреат Международного фестиваля тюркоязычных театров «Туганлык», номинация «Лучшее музыкальное оформление» (г. Уфа, Башкортостан).

В 2002 году трагедия «Абахай Пахта» (Княжна Пахта) А.Чапрая удостоена главной награды II Межрегионального фестиваля «Сибирский транзит» – Премии имени Веры Редлих «За лучшее исполнение женской роли» – артистка И. Майнагашева (г. Иркутск).

В 2012 году спектакль «Абахай Пахта» был капитально восстановлен. Главные роли сыграли студенты Санкт-Петербургской Государственной академии театрального искусства. Для них эта постановка была преддипломной практикой в театре «Читiген». Роль главной героини успешно воплотила Алина Майнашева, Бахтыя – Каскар Чаптыков, соратник Бахтыя – Ильбекхан Асочаков. Премьера восстановленной версии состоялась 16 мая 2012 года.

В 2018 году режиссером Андреем Асочаковым проведено капитальное возобновление популярного спектакля. Премьера третьей версии постановки состоялась 25 января 2018 года.

В 2022 году приглашенный режиссер Сергей Потапов (Саха (Якутия)), поставил современную версию легендарной трагедии «Абахай Пахта» А. Чапрая. Необыкновенно интересный и содержательный спектакль. Премьера лирической трагедии состоялась 30 мая 2022 года.

Спектакль получил награды и призы театральных фестивалей-конкурсов: Участник IV межнационального театрального фестиваля «Сообщение» – обладатель специального приза «За слияние традиций и современности» (2022 г.; г. Кудымкар, Пермский край); Лауреат Республиканского театрального кочевого фестиваля «Белая Юрта» (Ах Иб), в номинациях: Гран-при – специальная премия СТД РФ «Творческая командировка» – народный артист Хакасии В. Топоев; «Лучшая женская роль» – артистка А. Майнашева; «Лучшая женская роль второго плана» – артистка Ю. Минина (Тайдынова); «Лучшая женская роль второго плана» – артистка Н. Карачакова; «Лучшая роль молодого артиста» – артист К. Чаптыков (2023 г.; г. Абакан, Хакасия).

Спектакль на хакасском языке сопровождается синхронным переводом на русский язык.

Возрастная категория: 12+

Спектакль «Чанар Хус» по мотивам пьесы А. Чапрая и старинной хакасской легенды, режиссер Баатр Колаев.

Трагическая история любви хакасского охотника Чанар Хуса, сохранившись сквозь столетия, обрела новые смыслы. По замыслу режиссера Баатра Колаева «Чанар Хус» – абсолютно современная история. Главный герой – внезапно разбогатевший молодой человек, олигарх, вся жизнь которого – игра.

«Чанар Хус» – одновременно яркий, дерзкий и лиричный спектакль. Действие проводит параллели между прошлым и настоящим, вовлекает зрителей в игру, в которой каждый выстраивает свой ассоциативный ряд, исходя из особенностей собственного восприятия и жизненного опыта. Премьера спектакля состоялась 17 октября 2019 года.

В 2021 году спектакль был представлен в престижной программе XV Международного театрального фестиваля тюркских народов «Науруз», где  театральный критик Владислава Куприна (г. Москва) отметила: «Чанар Хус» – сложный эксперимент, где режиссер Баатр Колаев пытается проверить, как работают и работают ли механизмы древних легенд, эпических и архетипических сюжетов в контексте современном культуры. Режиссер делает жесткий микс языков культур. Спектакль – отчасти комикс, отчасти нуар и немного история про гангстеров (здесь в какие-то моменты присутствует стилистика кинофильма «Бригада»). И все же, было интересно следить за метаморфозами языка, который пытается преодолеть архетипическую ситуацию. В целом получается история о бандитах, абсолютно уверенных, что миром правит сила. А легенда говорит, что любовь все-таки сильнее, её невозможно обмануть, взять хитростью или силой».

Ссылка на отзыв театрального критика: https://kamalteatr.ru/about-the-theatre/media/v-kazani-zavershilsya-festival-nauruz/

Спектакль на хакасском языке сопровождается синхронным переводом на русский язык.

Возрастная категория: 16+

«Наа Чурт – ас» (Эволюция) А. Сагатаева, режиссер Каскар Чаптыков

В пьесе затрагивается очень серьезная и актуальная тема для современного сообщества – сохранение национально-культурной идентичности. Постановка о вечной проблеме – попытке противостояния человека с иным складом ума и мировоззрением, установившимся традициям окружающего его мира.

На примере простой деревенской семьи автор показывает, как влияет глобализация на культурные и семейные ценности, отношение к животным, окружающему пространству

Премьера спектакля состоялась 14 марта 2020 года.

Спектакль на хакасском языке. Возрастная категория 12+

В 2019 году на семинаре драматургов Хакасии, прошедшем в рамках V Межрегионального кочевого театрального фестиваля «Белая Юрта» (Ах Иб) пьеса «Эволюция» Алексея Сагатаева вызвала интерес театрального критика Павла Подкладова (г. Москва): Но особый интерес вызывали две пьесы, в основе сюжетов которых повседневная жизнь, заботы и печали простых хакасских сельских жителей. Умная и печальная пьеса «Эволюция» молодого актера Хакасского театра драмы и этнической музыки «Читiген» Алексея Сагатаева посвящена вечной проблеме – попытке противостояния человека с иным складом ума и мировоззрением установившимся традициям окружающего его мира. Молодой парень, окончивший в столице медицинский вуз, возвращается в родное село и сообщает родителям о своем решении продолжить обучение в Индии у буддийских монахов. Но близкие люди его не понимают и противятся этому решению, в результате чего парень превращается в самого обычного и даже заурядного человека. Мудрая и очень жизненная история вызывает аллюзии с известным евангельским выражением «Нет пророка в своем отечестве». Кстати, «Эволюция» – не первая пьеса молодого талантливого артиста, в 2017 году по его сценарию в театре был даже снят игровой фильм.

http://hndt.ru/news/437-v-prostranstve-beloy-yurt-mejregionalny-kochevoy-t.html

Прокрутить вверх